Danielle Clough | betere huizen en tuinen

Terwijl de meeste traditionele kunstenaars hun penseel in verf dompelen om kunstwerken te maken, rijgt Danielle Clough borduurwerk flosdraad door een naald en schildert met draad. De in Zuid-Afrika gevestigde kunstenaar en ontwerper uit Kaapstad beschrijft haar stijl als een verwennerij in kleur, en het is gemakkelijk te zien waarom. Haar stukken hebben levendige, op pop-art geïnspireerde tinten die op afstand moeilijk te geloven zijn, zijn geen penseelstreken. Ze kan op vrijwel elk materiaal borduren - inclusief kettingomheiningen en tennisrackets - en in elke maat, zoals portretten ter grootte van Hula-Hoops op schroot of kleine hangers die in de palm van uw hand passen. Ontdek hieronder enkele van haar prachtige werk en leer over de vrouw achter de kleurrijke kunst met schroefdraad.

Wie of wat inspireert jou?

Ik ben gemotiveerd door de manier waarop mensen werken. De productiviteit, passie en vriendelijkheid van kunstenaars zoals Olivié Keck en Lorraine Loots (twee andere Zuid-Afrikaanse kunstenaars). Voor mijn eigen werk vind ik dat inspiratie een vluchtig gevoel is; het is motivatie die een krachtigere en belangrijkere kracht is.

Wat zijn jouw favoriete kleuren?

Ik hou van paars voor schaduwen en pastel sinaasappels en roze voor hoogtepunt. Ik kies kleuren op basis van een gevoel, en mijn gevoelens veranderen altijd!

Hoe kies je onderwerpen voor je werk?

Ik kies mijn onderwerpen voor persoonlijk werk op verschillende manieren. Soms is het gebaseerd op een kleur, materiaal of nieuw oppervlak waar ik mee wil experimenteren, en soms zijn het afbeeldingen die ik heb gezien of gemaakt, zoals het nemen van een portret van een vriend of het bekijken van een film. Meestal is het gewoon een bevlieging die goed aanvoelt, of het nu een geborduurde donut of een portret op metaal is.

Wat is je favoriete borduuradvies?

Het beste advies dat ik heb gekregen is om mijn werk ondersteboven te bekijken. Het geeft je een heel ander perspectief op het werk en onthult vaak wat het stuk nodig heeft als je weet dat het gewoon niet goed is maar niet kan achterhalen waarom.

Het beste advies dat ik kan geven is om jezelf niet te vergelijken met anderen en je eigen instincten te volgen. Dit is voor mij de beste manier om plezier te creëren en zal leiden tot je eigen stijl.

Wat was je grootste borduuruitdaging en hoe ben je eraan voorbijgegaan?

Ik vind de grootste uitdagingen waarmee ik geconfronteerd ben, creatieve blokken op grotere banen met deadlines. Omdat borduren zo tijdrovend is, is de angst om de verkeerde kant op te gaan en fouten te maken slopend.

Als het gaat om deadlines, heb je niet echt een andere keuze dan door te gaan en te blijven naaien, wat helpt omdat ik vind dat de actie van doen mijn beste manier is om door de plakkerigheid van het denken te gaan.

Waarom besloot je te beginnen met borduren op niet-traditionele materialen, zoals de tennisrackets?

Een vriend liet me een eenvoudig hart zien dat op een racket was geweven en ik nam het als een uitdaging. Ik ben enthousiast over de vooruitzichten van nieuwe oppervlakken en haal veel plezier uit het oplossen van problemen.

Wat zijn je favoriete bronnen voor het vinden van benodigdheden?

Ik ga graag naar autolaarsverkoop en vreemde tweedehandswinkels. Er zijn altijd interessante (verouderde) kleurencombinaties, ontwerpen op serviesgoed en het potentieel om nieuwe oppervlakken in te naaien.

Hoe is je stijl in de loop van de tijd geëvolueerd?

Ik noemde mijn eerste borduurmotieven draadschetsen omdat ik niet wist wat borduren was en dacht dat ik de kunstvorm had uitgevonden - het waren eenvoudige krabbels met krassende lijnen. In de loop van de tijd heb ik kleuren toegevoegd en verschillende soorten draden gebruikt. Sinds het begin van de doodles is mijn werk brutaler geworden en tegelijkertijd meer verfijnd.